Dorothy Iannone

Le projet artistique de Dorothy Iannone revêt une dimension
profondément spirituelle, il est l'expression d'une pratique
considérant l'art comme un mode de vie où il est à la fois le
reflet et le moteur de toutes choses. Peut être était-il
inévitable que des oeuvres graphiques de l'artiste se
transforment en objets préhensibles et utilisables, d'autant
que l'artiste s'est tout au long de sa carrière illustrée par son
intérêt pour la chose éditée, sous forme de livres ou
d'estampes.
La Majestic Chair est issue d'une série de dessins de mobilier
de 1976. Un fauteuil et un tabouret avaient été réalisés à
l'époque d'après deux de ces dessins. Restés uniques, ils
attestent pourtant d'une volonté de matérialisation précoce
de l'artiste. Valorisant pleinement la dimension décorative
omniprésente dans le travail graphique de Iannone, la
Majestic Chair reflète aussi ses enjeux d'ambiguïté et de
fluidité : motif/surface, meuble/sculpture ou encore
fond/forme. Restant proche de la conception des objets
sculpturaux de Dorothy Iannone la Majestic Chair est peinte
à la main.
Cette édition de 10 exemplaires est rendue possible par
l'association de deux éditeurs ayant déjà collaboré
étroitement avec Dorothy Iannone, WE DO NOT WORK
ALONE et les Editions Sylvain Courbois.